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Categoría: Personajes célebres

VICTOR HUGO

 

Victor Hug

Victor Hugo ocupa un lugar muy importante en la literatura francesa. Fue a la vez poeta, dramaturgo, novelista, periodista, historiador y es el autor más importante del movimiento romántico en Francia.

Victor Hugo – Maison natale à Besançon – Photo Remi Mathis

Nació en 1802 en Besançon. Su padre, que fue nombrado general de  Napoleón I en 1805, iba acompañado por la familia a los lugares donde combatían las tropas: en Francia, y en Europa, en Italia y en España.

Victor Hugo – Calle del Clavel nº3 –

Victor Hugo residió durante un año en Madrid y guardó siempre un grato recuerdo de España que se encuentra presente en gran parte de su obra. De 1808 a 1813, después de la separación de sus padres, vivió con su madre en París en la propiedad familiar de “Les Feuillantines”.

Estudiante brillante, se interesó por las letras y a la edad de 14 años escribió sus primeros versos. En alguna ocasión, apuntó en su cuaderno :”Quiero ser Chateaubriand o nada”.

Adèle Hugo par Louis Boulanger

En 1822, se casó con Adèle Fouchet. La pareja tuvo cinco hijos: Su matrimonio fue difícil, marcado por el luto y las infidelidades.

Victor Hugo en 1830 – Photo Arnaud 25

Entre 1820 y 1830 aparecieron sus primeras obras.

En el manifiesto literario publicado en el prólogo de su obra dramática “Cromwell”,  Hugo estableció los fundamentos del romanticismo. Algunos años más tarde, la primera representación teatral de “Hernani”, objeto de una querella entre autores clásicos y autores románticos, le convirtió en el escritor más representativo del movimiento romántico en Francia.

Victor Hugo – Six personages de Victor Hugo (1853) par louis Boulanger – Don Ruy Gomez – Don Cesar de Bazan- Don sallustre Hernani – Esmeralda – Photo Yelkrokoyade

A partir de 1831 empezó una importante producción de obras literarias, tanto poéticas (“Les rayons et les ombres” los royos y las sombras, “les Chants du Crépuscule” Los cantos del crepúsculo), como teatrales (“Ruy Blas”)

Victor Hugo – Première page manuscrit de Notre-Dame de Paris 

La publicación de la novela “Notre-Dame de Paris” obtuvo un gran éxito.

Hugo fue nombrado académico y par de Francia.

Victor Hugo – Leopoldine Hugo par Auguste de Chatillon – Photo Vassil

En 1843, su hija Leopoldina murió ahogada en el Sena, en un accidente de barco. Desconsolado, el autor dejó de escribir durante tres años, y cuando reanudó su actividad literaria, tardó en publicar sus obras. Buscó entonces distracción en la política.

Victor Hugo – Buste de Hugo à l’Assemblée nationale avec un extrait de son discours de 1849

En 1848 fue elegido como diputado de París en la Asamblea Legislativa, apoyando a principio la candidatura del príncipe Louis-Napoleón a la presidencia de la República, pero al poco tiempo, por razones ideológicas y personales, rompió con el Príncipe del que denunció las ambiciones, condenando el golpe de estado de 2 de diciembre 1852. Tuvó entonces que exiliarse, primero a Bruselas y luego a la isla de Jersey y más tarde a la de Guernesey.

Victor Hugo exilié photografié par son fils Charles Victor Hugo en 1853

Es durante los años de exilio que escribió o terminó la mayor parte de sus obras maestras: “Les Châtiments” (Los Castigos), “Les Contemplations” (Las contemplaciones), “La Légende des siècles” (La leyenda de los siglos) y las novelas “Les Misérables” (Los Miserables), “Les travailleurs de la Mer” (Los trabajadores del mar).

Victor Hugo – Cosette- Illustration pour les Misérables

Después de la caída de Napoleón III, Hugo volvió a Paris donde recibió una acogida triunfal. En 1871, fue elegido a la Asamblea legislativa y en 1876 lo fue en el Senado.

No paró de escribir. En 1877 publicó la segunda parte de “La Légende des Siècles” y “L’art d’être grand-père” (El arte de ser abuelo).

Victor Hugo – Enterrement de l’écrivain

Victor Hugo falleció el 22 de mayo de 1885 a la edad de 83 años. Tuvo funerales nacionales; una muchedumbre de dos millones de personas seguió el cortejo fúnebre desde el Arco de Triunfo hasta el Panteón.

Escritor prolífico, con una prodigiosa creatividad y una gran maestría en el uso de la palabra, su extensa obra destaca por la diversidad de los géneros. Fue uno de los escritores más reconocidos de su tiempo y que sigue teniendo una gran influencia hoy en día. Sus aportaciones tanto a nivel de la literatura como a nivel político y social, su lucha para la paz, en contra de la pena de muerte, y para mejorar la condición de la mujer  tuvieron una gran importancia en su época.

Las obras de Victor Hugo han tenido numerosas adaptaciones al cine a la televisión y a la opera.

 

OBRAS PRINCIPALES DE VICTOR HUGO

Poesía lírica:
Odes et ballades (1826),
Les Orientales (1829),
Les feuilles d’automne (1831),
Les chants du crépuscule (1835),
Les voix intérieures (1837),
Les rayons et les ombres (1840),
Les contemplations (1856),
Les chansons des rues et des bois (1865)
L’année terrible (1871),
L’art d’être grand-père (1877),
Les quatre vents de l’esprit (1881)

Poesía Satírica:
Les châtiments (1853)

Poesia épica:
La légende des siècles (1859,1876, 1883)

Teatro:
Cromwell (1827),
Hernani (1830),
Ruy Blas (1838),
Les Burgraves (1849).

Novelas:
Burg-Jagal (1818)
Le Dernier Jour d’un condamné (1829)
Notre-Dame de Paris (1831),
Les misérables (1862),
Les travailleurs de la mer (1866),
Quatre-vingt-treize (1874)

 

HENRI DE TOULOUSE-LAUTREC

 

 

 

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Ville d’Albi

Henri, conde de Toulouse-Lautrec-Monfa, nació el 24 de noviembre de 1864 en Albi. Pertenecía a una de las más antiguas familias de Francia, descendiente de los condes de Toulouse.

A la edad de 14 años, a consecuencia de una enfermedad ósea degenerativa, sufrió una fractura de las dos piernas y deja de crecer. Este problema fue la causa de su apariencia.

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Toulouse-Lautrec

Desde muy joven, Toulouse-Lautrec se sentía atraído por la pintura y el dibujo y después de los estudios secundarios decidió dedicarse de lleno a su pasión y hacer de ella su profesión.

En 1882, entra en el taller Cormon y poco después en la escuela de Bellas Artes.

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Toulouse-Lautrec – Portrait de Van Gogh

Conoce a Van Gogh de quien hace un magnífico retrato, a Renoir y a Degas que admiraba particularmente y que le sirvió de referente. Con él aprendió a agudizar su sentido de la observación. Los dos se interesaban por temas similares y daban una gran importancia al dibujo.

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Toulouse-Lautrec – Moulin Rouge

Toulouse-Lautrec descubrió entonces Montmartre y sus cabarets.

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Toulouse-Lautrec – Moulin Rouge

En aquellos tiempos, el barrio no era tan cosmopolita coma hoy, pero sí existían Le Moulin-Rouge, le Chat Noir, le Moulin de la Galette y sus artistas, Jane Avril, La Goulue, Valentin le desossé…

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Toulouse-Lautrec – Jane Avril

Toulouse-Lautrec se convirtió en el pintor de Montmartre donde pasaba su vida.

Con un trazado rápido, preciso e incisivo dibujó a todos los artistas, clientes que frecuentaban los cabarets.

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Toulouse-Lautrec – La goulue

Estudiaba los movimientos de las bailarinas y captaba lo pintoresco, lo excepcional y lo extraño del entorno para plasmarlo en sus obras. En los prostíbulos pintaba a las chicas que solían posar para él.

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Toulouse-Lautrec – La Goulue et Valentin

Su obra se compone de pinturas, dibujos y litografías. Estudiaba con esmero la composición de sus cuadros y empleaba  colores intensos.

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Toulouse-Lautrec – Affiche – Le photographe

Hizo 31 afiches de publicidad que tuvieron un enorme éxito y que inauguraron un nuevo arte en la calle.

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Toulouse-Lautrec – Les confetti

Inspirándose en la estampa japonesa, ejecutó más de 300 litografías, revolucionando la técnica y creando un estilo nuevo.

También realizó dibujos satíricos para periódicos y maquetas para decorados de teatro.

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Toulñouse-Lautrec – Aristide Bruand

Toulouse-Lautrec vivió para su arte, pero su minusvalía, el ambiente en el que se movía y su afición al alcohol hizo que su salud se deteriora gravemente a partir de 1897. Murió en 1901 a la edad de 37 años.

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Albi – Musée Toulouse-Lautrec – Palais de la Berbie

A pesar de su corta vida, su obra es muy extensa; se encuentra casi en su totalidad en el museo Toulouse-Lautrec de Albi.

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Toulouse-Lautrec – Portrait de Suzanne Valadon

Henri de Toulouse-Lautrec fue el cronista de su época del barrio de Montmartre y sobre todo fue un artista genial y un gran renovador del Arte. Sus obras en las que, según decía, quería “poner la verdad y no lo ideal”,  son únicas.

MOLIÈRE

 

 

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Jean-Baptiste Poquelin dit Molière

Molière, de su verdadero nombre Jean-Baptiste Poquelin nació en 1622, en una casa situada en la esquina de la Calle Sauval y la Calle Saint-Honoré en Paris.

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Lieu de naissance de Molière

Su familia pertenecía a la burguesía y su padre desempañaba el cargo de tapicero real.

Estudió en el colegio jesuita de Clermont (el actual lycée Louis-le-Grand) y más tarde cursó Derecho en Orleans.

 

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Madeleine Béjart

Parecía que su destino era ser abogado o tapicero, pero su vocación por el teatro fue más fuerte y en 1643 se asoció con la familia Bejart y con otros seis amigos para formar una troupe teatral, “l’Illustre-Theâtre”. Su proyecto fracasó en 1645.

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Signatures des comédiens de l’Illustre-Theatre

Se unió entonces a una compañía itinerante, y bajo la protección del duque de Languedoc, recorrió las regiones del sur de Francia durante trece años. Molière escribía farsas y comedias para sus representaciones y era a la vez autor, actor y director.

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Les précieuses ridicules

De vuelta a Paris, la compañía obtiene la protección del hermano del rey, y, en 1658 comienza a actuar en la Corte. Triunfa en 1659 con “Las preciosas ridículas” (Les précieuses ridicules).

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Louis XIV et Molière – peinture de Jean-Léon Gérôme

Ya con el apoyo del rey Louis XIV,  la troupe se instala en la sala del Petit Bourbon primero y después en la sala del Palacio Real que es hoy la sede de la Comédie Française.

La façade de la Comédie-Française à Paris

La façade de la Comédie-Française à Paris

Poco a poco, Molière se aparta de la farsa y escribe sus grandes comedias: Tartufo, Don Juan, El avaro, El misántropo, El burgués Gentilhombre…

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Molière lisant Tartuffe chez Ninon de Lenclos

Muchas de ellas denuncian la hipocresía de su época y serán rechazadas por los nobles y el clero. Tartufo será prohibida a pesar del apoyo del rey.

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Le malade imaginaire – Argan, Toinette, Angélique

En 1673, Molière, cuya salud se había deteriorado, estaba actuando en el Enfermo imaginario (le malade imaginaire), cuando se encontró indispuesto. Murió unas horas después en su casa de la calle Richelieu en Paris.

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Tombe de Molière au Père Lachaise – Photo Rama

Molière solo escribió obras teatrales, algunas veces en versos, otras en prosa. Su sátira atacaba al medio mundano, intelectual, a los ambiciosos, a los malos médicos y a los hipócritas, pero decía que su meta principal era “hacer reír a la gente honrada. El lenguaje que utilizaba se adapta a cada una de sus obras. Los personajes hablan según sus condiciones.

Desde el siglo XVII, las obras de Molière son las que más se representan o se leen de todas las comedias de la literatura francesa.

Sin duda estas son razones por las cuales a la lengua francesa, se la llama la lengua de Molière.

 

He aquí un extracto del Burgués Gentilhombre en francés.

El texto de la obra completa en pdf se puede descargar aquí

 

 

GEORGES-EUGÈNE HAUSSMANN, EL HOMBRE QUE TRANSFORMÓ PARÍS

 

 

 

CC BY-NC-ND Bruno Monginoux www.photo-paysage.com www.landscape-photo.net

Paris – Photo Bruno Monginoux www.photo-paysage.com

A principio del siglo XIX, París era una ciudad muy diferente de la que conocemos hoy.

Paris

Paris

Con sus calles estrechas y tortuosas, seguía siendo una ciudad medieval. Sin embargo, su población habían aumentado mucho, la circulación en el centro era difícil, y debido a la falta de agua, tenía problemas de insalubridad.

Quai des Orfèvres et Pont Saint-Michel avant et après Haussmann - Photo Lefigaro

Quai des Orfèvres et Pont Saint-Michel avant et après Haussmann – Photo Lefigaro

En 1853, Napoleón III decidió transformar la ciudad y hacer de ella un modelo de urbanismo y de higiene.

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Nombró Prefecto del Sena a Georges-Eugene Haussmann y le encargó la misión de ampliar, unificar y embellecer la ciudad. Haussmann era un hombre decidido, con gran capacidad de trabajo y un buen administrador.

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Demolition of Butte des Moulins for Avenue de l’Opéra – Photo Charles Marville

Este proyecto tan ambicioso supuso una completa transformación de la ciudad y su ejecución duró 17 años durante los cuales París se convirtió en una inmensa obra de construcción.

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Boulevard Saint-Michel – Photo besopha

Se demolieron barrios enteros para abrir grandes avenidas rectilíneas como los bulevares Saint-Michel, Sébastopol, de Estrasburgo, que, con la prolongación de la rue de Rivoli hasta la plaza de la Concorde y los Campos Elíseos, formaron el gran cruce de París.

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-Avenue Foch à Paris avec au bout, l’arc de Triomphe

Las avenidas desembocan a menudo en plazas con monumentos importantes. Numerosos ejes de comunicaciones se construyen a partir de ellas. Estas grandes arterias de circulación sanearon la ciudad pero también eran vías estratégicas para la artillería en caso de disturbios.

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l’Île de la Cité – Photo Charles Soulier

Las calles medievales e insalubres y las casas en mal estado de casi toda l’Île de la Cité fueron destruidas.

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Préfecture de police – Photo Cristian Bortes

Se levantaron edificios administrativos como el Tribunal de Commerce, el Palais de Justice o la Préfecture de Police.

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ParvisCathedraleNotreDameDeParis

La plaza de la catedral Nôtre-Dame fue ampliada y las casas que la rodeaban demolidas.

Estas transformaciones radicales siguen siendo hoy en día muy cuestionadas.

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Les égouts ;collecteur du Boulevard Sébastopol – Photo Neurdein

Una de las metas de la renovación de París era la mejora del abastecimiento de agua y de la evacuación de los desechos. Se construyeron acueductos y grandes depósitos de agua y se modernizó la red de alcantarillado.

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Bois de Vincennes – Photo Georges Seguin (Okki)

El Bois de Boulogne y el de Vincennes así como las buttes Chaumont fueron transformados en parques.

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Opéra Garnier – Photo Peter Rivera

Se construyeron las Halles Centrales así como mercados, iglesias, hospitales y teatros como el Opéra Garnier.

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Gare du Nord Paris – Photo Dan Kamminga

Haussmann quería desarrollar las comunicaciones entre la capital y las regiones y mando construir la estación de Lyon en 1855 y la estación du Nord en 1865.

Rue Monge Les trois niveaux de la façade haussmannienne classique - Photo Thierry Bézecourt

Rue Monge Les trois niveaux de la façade haussmannienne classique – Photo Thierry Bézecourt

Haussmann no solo reorganizó Paris, sino también definió unas reglas de arquitectura que se debían de aplicar a todos los edificios. Las fachadas habían de ser perfectamente alineadas así como los balcones y las cornisas para dar a la ciudad esta homogeneidad arquitectónica que es la principal característica del estilo haussmanniano y que algunos de los contemporáneos del prefecto calificaban de monótono. Haussmann fue también muy criticado por las cuantiosas sumas de dinero que gastó y que endeudaron la ciudad durante 50 años.

Blv-haussmann-lafayette Photo Thierry Bézecourt

Blv-haussmann-lafayette Photo Thierry Bézecourt

Hoy en día, las opiniones sobre las reformas de Haussmann siguen siendo divididas, aunque mucha gente, en particular los urbanistas y los parisinos en general, las consideran muy positivas.

EDITH PIAF

 

 

 

Hace cien años, un 19 de diciembre, en el barrio de Belleville de Paris, nacía Edith Giovanna Gassion, de nombre artístico, Edith Piaf.

Hija de artistas callejeros, tuvo una infancia caótica, triste y solitaria, al cuidado no siempre atento de sus abuelas. A los 7 años cantaba en las calles con su padre y a los 15 años, ya vivía sola.
En 1935, la muerte de su hija de 2 años la sumió en una profunda pena que intentó ahogar en los barrios depravados de Paris. Edith seguía cantando en las calles de Pigalle y de Belleville. Ahí, Louis Leplee la descubrió y la contrató en su cabaret.

Edith Piaf 2 novembre 1948

A los 23 años, Edith Piaf firmó su primer contrato y conoció sus primeros éxitos. Su voz increíble, sus dones de interpretación le abrieron las puertas de los mejores escenarios de Europa y América. También trabajó como actriz de teatro y de cine y escribió las letras de 87 canciones.

 

Dos de ellas figuran entre sus más grandes éxitos: “La vie en rose” y “l’hymne à l’amour”. Ya había emprendido el camino de la fama y en 1944 Edith Piaf era una artista consumada.

 

Conoció a personas celebres de la época como Jean Cocteau o Marlène Dietrich que fueron grandes amigos suyos hasta el final de su vida.

 


Durante su carrera Edith Piaf apasionada y generosa, ayudó a muchos cantantes principiantes a triunfar, entre ellos, Yves Montand, Charles Aznavour o Georges Moustaki.

 


En Nueva York, encontró a su gran amor, el boxeador francés Marcel Cerdan. Pero el destino volvió a golpearla cuando en 1949, el púgil murió en un accidente de avión. Edith no se repuso nunca de su perdida y su salud se debilitaba. Sin embargo el éxito profesional no la abandonó nunca y ella vivió para su público hasta el agotamiento físico. Murió el 10 de octubre de 1963 a la edad de 47 años.

 

foto Nationaal
Su recuerdo empero sigue vivo en Francia y en el mundo entero y cada aniversario es una ocasión para recordar sus canciones y su historia.


En 2007, Olivier Dahan realizo la película titulada “La Môme” en Francia o “la vie en rose” en otros países. La actriz. Marion Cotillard que interpretaba el papel de Edith obtuvo el óscar a la mejor actriz.
La “Môme Piaf”, llamada así por su baja estatura y su aspecto frágil (“piaf” en francés significa gorrión en lenguaje familiar) nació hace un siglo pero su magnífica voz sigue vibrando. Ha dejado una huella profunda en la canción francesa.

© 2018 El Hexágono

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